Winnaars

Moment of appreciation

It’s impossible not to be impressed by the sheer creativity, passion, and hard work that all of you have poured into the 10-minute challenge. For us, it has been an absolute honour to witness your unique perspectives and the vibrant diversity that defines our community. We are deeply grateful for the stories you’ve shared with us.

Creating your first film is an act of immense courage. It’s about translating your innermost thoughts into a visual language that others can understand and feel, taking risks, and trusting that your voice is one worth hearing. Each frame and line of dialogue is a testament to your commitment to telling stories that matter. Whether your film was a quiet exploration of identity or a loud, unapologetic statement, you’ve made something tangible that will linger in the minds of those who’ve seen it—and that is truly remarkable.

We, as the jury, have been thrilled to experience such a diverse array of stories—from those steeped in poetic depth to films that re-evaluate our understanding of intimacy, identity, and human connection, to those that made us laugh, feel good, and inspired us to take action. Each film has sparked reflection, reminding us of the power of cinema to challenge, uplift, and bring about change.

Evaluation process

Our journey as judges has been one of discovery and reflection. Evaluating these films was both a joy and a challenge. We approached each entry with the intention of understanding the filmmaker’s vision—what story they wanted to tell, and how they chose to tell it. We considered the emotional impact, the creativity in storytelling, and the technical execution. We delved into the layers of meaning, looked for the subtleties in performance, and examined how the visual and auditory elements were woven together. Each film was a world of its own, and our task was to navigate these worlds, finding the gems that resonated the most.

In many ways, this process mirrored the art of filmmaking itself—full of discussions, differing perspectives, and moments of revelation. Yet, we often found ourselves on the same page, and after some deliberation we reached consensus on the Winner and Emerging Talent. Now, it’s time for the most exciting part— announcing the names of the prize winners…

Best Film

CripPleasurePower — Ari Sinn (10 mins)

Stel je voor waar je lichaam en geest naartoe zouden bewegen als ze niet gereguleerd werden door normatieve ideeën over wat het betekent om sexy of aantrekkelijk te zijn. Als je seksuele plezieruniversum, autonomie en instemming voorop zou stellen. Op welke gevoelens en sensaties zou je lichaam en geest blijven hangen? Welke behoefte zou je eindelijk liefdevol kunnen vervullen?

“CripPleasurePower” is een documentaire/essayfilm die kijkers uitnodigt in het intieme rijk van de verlangens van de kunstenaar, door de mogelijkheden te verkennen van het afstemmen van je plezier op je waarden. Deze experimentele reis streeft ernaar individuen te bevrijden van conventionele opvattingen over seks, door een diepe verbinding met je eigen erotische kracht als levensbron aan te moedigen.

Door het rijke spectrum van ervaringen van gehandicapte mensen te belichten en hun stemmen te versterken, viert de film een “crip” seksuele cultuur en verruimt het onze beperkte definities van seks. Het verhaal ontmantelt normatieve overtuigingen en stelt de diepgewortelde opvatting ter discussie dat niet-gehandicapte heteronormatieve seks de enige en standaard uitdrukking van intimiteit is. Uiteindelijk pleit de film voor het centraal stellen van plezier en vreugde als levensbron, sterk beïnvloed door de grote activisten en schrijvers Adrienne Maree Brown, Audre Lorde, Shayda Kafai, Leah Lakshmi Piepzna-Samarasinha en Ingrid LaFleur.

Emerging Talent

Two Birds with One Stone — GROSS&DOOMED (10 mins)

Twee queer personen ontmoeten elkaar op verschillende cruising plekken in drie verschillende landen. In het licht van de dood en wederopstanding van Jezus, zoals gevierd in de orthodoxe christelijke traditie, trekken ze parallellen met hun queer ervaring van zelfheruitvinding. Ze reflecteren op de metafysica van de dood en geven zich over aan een gezamenlijk ondersteunde ervaring van wedergeboorte.

Het verhaal ontvouwt zich in een vaak chaotische, intuïtieve stijl, die de ontwikkeling en het filmproces weerspiegelt, verweven met een voice-over van filosofische reflecties.

De film is gebaseerd op de persoonlijke ervaringen van de makers en werd gefilmd in hun geboortelanden Noord-Macedonië en Griekenland, evenals hun verblijf land Nederland.

Inhoudswaarschuwing: naaktheid

Jury rapport

Emerging Talent

Sometimes, a filmmaker leaves so much space that you, as a viewer, feel a generous invitation to dive into your own interpretation, creating different meanings for each of us. The winner of this year’s Emerging Talent Award is a film that truly stands out for its creativity and daring approach.

This award goes to … the filmmakers duo GROSS&DOOMED for their film Two Birds with One Stone.

Through a unique blend of mediums, the filmmakers create a radically queer world that feels both slightly surreal and deeply intimate. It clearly demonstrates the breadth of the filmmaker’s skills. The film raises more questions than it answers, inviting us to revisit and rethink its themes long after the credits roll. And speaking of the credits, we couldn’t help but smile at the whimsical sight of the main characters, transformed into mermaids, their fish tails playfully swaying.

The originality on display hints at the incredible potential of this director duo, who are clearly at the beginning of a vibrant and daring creative journey with their film Two Birds with One Stone. With their fearless approach to filmmaking, we are excited to see how their future work continues to break new ground in beautifully queer and innovative ways.

Best Film

With its stunning visual simplicity, this film draws us into a world where personal narratives and desires unfold with striking tenderness. An experimental approach to form enhances its thematic depth, allowing subtle gestures to carry immense emotional weight. Each frame feels intentionally crafted, carefully restrained, and undeniably effective, creating an atmosphere of quiet contemplation and beauty. As voices guide you through an exploration of an inner world, you’re swept along by a stream of various shots that become almost intoxicating at the right moments. Once the film starts, it’s like a train taking off—you can only get off when it reaches the final stop.

And the winner is… CripPleasurePower by Ari Sinn!

CripPleasurePower is more than a film; it’s a manifesto. It gives voice to underrepresented stories, inviting us into a world where the pleasure and intimacy of disabled individuals are centred and celebrated, rather than marginalised. By confronting the dominant narrative around nondisabled, heteronormative intimacy, this film broadens our understanding beyond the concept of pleasure, touching on identity, sexuality, and the diverse experiences of disabled individuals. Ari Sinn has crafted a work that is not only visually and conceptually compelling but also deeply necessary in today’s cultural and political landscape.

Jury

Chabelle van der Pauw (zij/haar) Secretaris Bestuur

Profiel

Chabelle van der Pauw (zij/haar) Secretaris Bestuur

Chabelle is een enthousiaste ondernemer in de culturele sector. Haar passie voor kunst en cultuur ontstond al vroeg, en als tiener nam ze zich voor om kunst voor zoveel mogelijk mensen toegankelijk te maken. Ze heeft een Bachelor’s in Theater-, Film- en Televisiewetenschappen van de Universiteit Utrecht en een Master’s in Kunstbeleid en Management. Chabelle ontwikkelt kunst- en cultuurprojecten door heel Nederland, waarbij ze samenwerkt met diverse organisaties, variërend van filmfestivals tot kunststudio’s en van opkomende theatermakers tot gevestigde operagezelschappen.
Chabelle is secretaris van het bestuur van het Queer Film Festival Utrecht. Met meer dan 12 jaar ervaring in festivals zoals het NFF, IFFR en de Nederlandse Filmacademie, is Chabelle nauw verbonden met de industrie. Ze gelooft dat het van cruciaal belang is om queer verhalen te blijven delen. Film is een prachtige manier om de gemeenschap samen te brengen, discussie en verbinding te bevorderen en queer vreugde te vieren.